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http://www.rebelart.net/diary/watchlist-julien-berthier/003773/

http://www.rebelart.net/diary/watchlist-baptiste-debombourg/003590/

http://www.jaclynconley.com/index.htm

http://lovebryan.com/sandy/

SANDY KIM

http://carolynsalas.com/home.html

http://klarireis.blogspot.com/

http://www.kelp.cl/cgi-bin/mt/mt-search.cgi?IncludeBlogs=2&tag=grin&limit=20

Grin y Horate

http://itp.nyu.edu/isco/comics/comics_parreno_simmons_evday_shiota.html

http://www.torstrasse166.de/Haus/Chiharu%20Shiota

chiharu shiota

http://www.designboom.com/history/stilllife.html

Naturaleza muerta con instalaciones de sillas:

Las manipulaciones del objeto tradicionalmente poco exigente, rara vez los escultores han tomado las cosas como sus súbditos, generalmente concentrándose en la figura humana. para ello se creó una confusión interesante entre un objeto de diseño y un objeto escultórico, donde la distinción básica entre ellos era que un objeto de diseño tuviera que ser funcional, mientras que un objeto escultórico, no. el objeto transformado es una aparición de la realidad cotidiana y las invenciones relativamente frívolas tienen matices de lo absurdo sombrío.

El readymade de Marcel Duchamp, que son identificadas estas creaciones como una categoría de arte en sí mismo, dándole el nombre de "readymades" - cualquier objeto adquirido ", como una escultura ya hecha». Los objetos, como por ejemplo, el de montar una rueda de bicicleta sobre un taburete de cocina, les llamó 'readymades asistida "y poniendo mingitorio invertido y firmado en exhibición en un museo I (1917), hizo exactamente esto: se obligó al espectador a examinar bajo qué condiciones llamamos arte algo ". en si respuesta a la pregunta de Duchamp, el "objeto útil" ha sido de interés apremiante para muchos artistas desde entonces. - utilidad de la función - la eficacia de nuestra nueva actitud hacia la función no es neutral.

La mayoría de los objetos ocupan una «zona templada psicológica» - que hacen pocas exigencias emocionales en nosotros. Al diseñador, los temas más relevantes son los relativos a las características de rendimiento y la elección consecuente de las formas adecuadas, pero ciertos tipos de objetos escapan a los criterios estéticos simplemente por ser lo que son (sillas, por ejemplo). Estos objetos poco exigentes tienen a menudo un recurso fácil, pero no inciden en nuestra connsciousness por ser explícitamente hermoso. que el contenido emocional que asociamos con ellos depende de más que el solo objeto. Asociaciones ocultas se pueden observar cuando un objeto se relaciona con otra, o de otra manera, fuera del contexto familiar, o cuando incluso un solo detalle es suprimida o alterada. por lo general la transformación de estos objetos es presentada por - el cambio de escala - Además, cubriéndolos con un material extraño que destruye su utilidad pero se supone que conserva el objeto de si misma. - La destrucción pura y simple. - Esculturas en movimiento (cinética). - Retrato / la caricatura de la original. - Ni la suma, resta, ni destrucción, sino simplemente la deformación, lo que sugiere un uso efímero, mientras al mismo tiempo, hacer un uso tan imposible. - El título puede actuar como un catalizador, produciendo una "tercera realidad".la eficacia de estos objetos transformados depende en cierta medida de nuestro reconocimiento de los originales dentro de la transformación - a sabiendas de que son, o fueron, sillas auténticas (... por ejemplo) es a menudo necesario para una justa apreciación de su eficacia nuevo. la metáfora visual resultante es lo suficientemente potente - incluso el artefacto más ubiquious puede transformarse en un objeto de más emocional que la utilidad práctica (una obra de arte). "Todo el mundo es un artista" de acuerdo con Joseph Beuys, pero esto se convierte en enturbiado por la conformidad, normas y convenciones sociales. «silla de grasa" (1964) es mucho más acerca de la materialidad del cuerpo humano.

Para Beuys, la grasa como material, podría ser considerarse antes de forma grasa, como se sentía, era un material que le atrajo, ya que era un compuesto sin estructura interna. puso de grasa, con su "energía orgánica caótico ', que simboliza el calor, en la forma fría, rígida, hecha por el hombre de un ángulo recto. esta forma, lo que supone la coexistencia de instinto y la inteligencia se colocó en el ángulo recto de una silla entre el asiento y la espalda. la grasa ocupa espacio en la silla que se llena de nuestros órganos digestivos y excretorio si estuviéramos sentados en él. Beuys ha reducido el cuerpo a una presencia simbólica en el trabajo. Joseph Kosuth afirma que el arte existe en las ideas del artista en lugar de en el propio objeto. Sin embargo, Kosuth se refiere a la paradoja: como artista, es consignado a los objetos, y sin embargo se desarrolla objetos que deshacerse de sus identidades como las cosas y se convierten en las ideas puras. en uno y tres sillas "(1965), mostró una fotografía de una silla, una silla real, y una definición de diccionario de la silla de la palabra". la pieza se distingue entre los tres aspectos que intervienen en la percepción de una obra de arte: la representación visual de una cosa (la fotografía de la silla), su referente real (la silla real), y su concepto intelectual (la definición del diccionario). la realidad, la imagen y concepto: las tres «partes» de una cosa percibida.

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